Scintillation

REZENSION DER WELTURAUFFÜHRUNG 3. AUGUST 2024 UM 20 UHR IN DER MARTTI-TALVELA-HALLE, MIKKELI, MIKAELI, AUFGEFÜHRT VOM PHILHARMONISCHER CHOR HELSINKI, ORKESTER NORDEN UND SAIMAA SINFONIETTA UNTER DER LEITUNG VON ALIISA NEIGE BARRIÈRE:

"Wir lernten auch den jungen Komponisten Luukas Hiltunen (geb. 1996) kennen, der uns die Weltpremiere eines Orchester- und Chorwerks auf der Grundlage des Gedichts "Hope is a thing with feathers" von Emily Dickinson (1830–1886) präsentierte. Das Werk trug den Titel "Scintillation". In seiner Präsentation erklärte sich Herr Hiltunen zum Befürworter des traditionellen Stils und zog es vor, für Orchester zu komponieren. Er hat auch Aufträge von [Symphonie-]Orchestern erhalten und seine Werke werden von der Universal Edition publiziert – ein sehr interessanter Fall. Von Anfang an erinnerte die Palette des Orchesters sofort an die symphonischen Dichtungen "Meer" und "Wald" des großen litauischen Komponisten Mikalojus Konstantinas Ciurlionis (1875–1911). Aber als der Chor seinen Auftritt hatte, befanden wir uns im Reich einer Kantate von Jean Sibelius (1865–1957). Auch Edward Elgars (1857–1934) Oratorium "The Dream of Gerontius", Op. 38 (1900) kam einem in den Sinn. Das Werk war als Einführung zu Beethovens Neunter Symphonie D-Moll, Op. 125 (1824) gedacht und durfte unbemerkt in die ersten Takte einfließen, was dazu führte, dass das Publikum nicht sofort feststellen konnte, ob es noch Hiltunen oder Beethoven hörte". –Eero Tarasti (geb. 1948), finnischer Musikwissenschaftler, Semiotiker, Pianist und Schriftsteller, Professor für Musikwissenschaft an der Universität Helsinki (1984–2016)

Scintillation ist ein imaginäres Werk für gemischten Chor und Sinfonieorchester, das Ludwig van Beethoven (1770–1827) nie komponiert hat, um dem Hauptwerk des Eröffnungskonzerts des 33. Mikkeli-Musikfestivals am 3. August 2024, der Sinfonie Nr. 9 in d-Moll, op. 125 (1824), vorauszugehen, für das das Festival das Werk bei Herrn Hiltunen in Auftrag gab.

Wie Beethovens Sinfonie beginnt auch Scintillation in der Stille. Da es sich jedoch um ein einleitendes Werk handelt, gibt es keine wirklichen langfristigen Höhepunkte, in denen sich die wachsende Intensität sowohl dynamisch als auch musikalisch entfalten würde - diese werden in der Beethoven-Sinfonie auftreten. Stattdessen schreitet die Musik wie ein Atemzug voran, immer dem nächsten Ganzen entgegen. Dickinsons Gedicht, das in seinem Inhalt Schillers Ode an die Freude vorwegnimmt, indem es die unstillbare Freude und Sehnsucht nach Leben beschreibt, erwies sich während des Kompositionsprozesses als zentral für die Struktur. Das Hauptthema des Gedichts 'Hope is a thing with feathers that perches in the soul', das dreimal im Werk auftaucht, ist ein Verweis auf das hymnische Thema der Sinfonie. Die Leichtigkeit wird durch das das Thema umgebende Material unterstützt, das das melodische Ganze sanft umhüllt. Die zweite Strophe des Gedichts, 'And sweetest in the gale is heard', enthält, getreu dem Text, stürmische Höhepunkte, die in einer aufsehenerregenden Fortissimo-Dissonanz in fis enden, bevor ein stockender, melancholischer Übergang zur Atmosphäre des Werkanfangs erfolgt. Einen stärkeren Höhepunkt gibt es jedoch nicht, und nach dem Schlusssatz des Hauptthemas geht die Musik ohne Pause in die ersten Takte von Beethovens Neunter Symphonie über.